ARTS 2013-2014 : premières rencontres avec les équipes enseignantes

Les deux artistes qui seront en résidence ARTS sur le territoire de Valenciennes Métropole de novembre 2013 à avril 2014 ont tout récemment eu l'occasion de se présenter aux équipes enseignantes ainsi qu'aux structures culturelles locale. Ainsi, Anne Touquet, plasticienne, a animé une 27ème heure le 18 septembre dernier au Musée des Beaux Arts de Valenciennes tandis que Samuel Bodart, poète musicien, en a fait de même, une semaine plus tard au Phénix, scène nationale de Valenciennes. 

Née en 1979, Anne Touquet vit et travaille à Paris. Diplômée des Arts Décoratifs de Paris en 2003, sa pratique artistique évoque le voyage, celui que l’on entreprend à la rencontre d’un ailleurs ou celui de l’errance introspective dans le monde des songes et d’un sommeil conscient. Ses dessins sont à la fois intuitifs et maîtrisés, vacillant entre réel et fiction. 

L'artiste revendique le caractère subjectif de ses compositions : "Qu’elles soient physiques ou psychologiques, mes errances constituent la base de mon travail. Ma perception est un décor à transformation où la frontière entre réel et fictionnel est poreuse. Mon univers s’étire entre rêveries intimes et fragments tirés du réel, associations d’idées, intuitions sensibles et mythologies personnelles".

Ses "récits visuels", comme elle nomme elle-même ses compositions graphiques aux formats souvent imposants (il s'agit de véritables organismes se déployant visiblement sans contrainte d'espace autour de figures centrales), jouent des changements d’échelle, des distorsions, des fusions mais aussi des absences : "Signifier par le manque, pour inviter celui qui regarde à compléter les manques. Je construis des espaces de suppositions, de divagations, ou de dispersions". 

Virtuose du dessin, du trait fin, elle ne se contente pas d'illustrer mais crée de réelles compositions plastiques dans lesquelles elle manipule l'image. Réalisés au graphite, ses dessins sont le plus souvent en noir et blanc, le blanc de la feuille étant parfois partie prenante du motif lui-même. Méticuleuse au possible (elle aime à donner un traité particulièrement réaliste à ses mondes imaginaires), Anne Touquet dresse par sa pratique l'éloge de la lenteur. 

En sus du dessin, l'artiste intègre à ses compositions des effets de texture par le truchement du gaufrage qu'elle fait subir au papier. Au coeur même des figures et des paysages dessinés apparaissent ainsi en filigrane d'autres motifs, issus de la broderie ou du crochet, venant compléter le mystère des situations dépeintes. 

Parmi les pistes pédagogiques évoquées lors de la rencontre du 18 septembre, Anne Touquet a bien entendu stipulé qu'il serait possible de proposer aux élèves, à l'occasion de sa résidence, des formes de sensibilisations aux différents médiums qu'elle utilise : dessins (éventuellement d'après photos), broderie et crochet, gaufrage du papier. Toutefois bien d'autres pistes ont été proposées : 

- apprendre à regarder le réel comme comme ses représentations. Envisager le monde sous de nouvelles perspectives. Apprendre à regarder c'est aussi savoir observer : jongler entre ce que l'on voit et ce que l'on croit voir 

- appréhension de son propre corps par "fragmentation" : mise en avant d'une partie seulement de notre corps par le modelage 

- travail sur la notion de cadrage : les contours d'un objet n'existent que par rapport à l'espace dans lequel il prend place et qu'il nous appartient de délimiter... 

- ré-appropriation et re-valorisation des images dans un monde, le nôtre, dans lequel elles sont légions mais le plus souvent dénuées de toute signification ou, pour le moins, dépositaires d'un sens que nous n'avons pas nous-même choisi. Cela pouvant s'opérer par le travail du cadavre exquis, la collecte d'images pré-existentes ou encore la pratique du "dessin par absence" et / ou par surdimensionnement (manière d'attirer l'attention du spectateur sur des éléments passant généralement inaperçus). 

Adepte de la forme courte et de l’écriture imagée, Samuel Bodart s'est tout d'abord consacré à la rédaction de chansons. Il faut dire qu'initialement sa formation est essentiellement musicale, lui qui dès l'âge de 8 ans apprît la batterie et qui, par la suite, fut membre de nombreuses formations musicales rock. Ce n'est que par la suite qu'il a élargi son champ d’écriture à des textes d’expression libre à orientation poétique. 

Guidé par la double identité sonore et sémantique des mots, il se plaît à les associer et à les confronter par jeux de rebonds (« par les temps qui courent, les jambes s’emmêlent »), laissant la place aux interprétations subjectives. 

Aujourd'hui encore la majeure partie de sa production artistique prend la forme de "poèmes chansons" - soit de textes courts conçus pour être interprétés et mis en musique, en l'occurrence accompagnés à la batterie ou à l'aide d'autres percussions. C'est sous le nom de Numero h. qu'il officie ainsi à la batterie et à la voix et qu'il sortira dans les prochaines semaines son troisième album intitulé "Ne contient qu'une partie". 

Mais sa palette de productions, elle, contient bien plus d'un registre. Ainsi faut-il ajouter à ses "poèmes chansons" d'autres types de textes que sont ceux qu'il nomme les "poésies de mots" (agencement plus ou moins minimalistes de mots ne formant pas phrase mais reposant essentiellement sur la capital sémantique et esthétique de chacun d'entre eux), la "prose poétique" (listes de mots ou véritable phrases sans rimes ni agencements graphiques particuliers) ou encore la "poésie parlée" (textes conçus pour être lus à haute voix, jouant sur les sons et la diction). 

Parmi les pistes de travail pédagogiques évoquées lors de la rencontre du 25 septembre dernier, on mentionnera notamment : 

- le travail sur la lecture à voix haute (notions de rythme, de diction, de silence, etc.), pouvant être l'occasion d'une représentation face à un public constitué. Bien entendu pourra également être abordée la lecture de textes accompagnés aux percussions 

- les lectures multiples, soit des lectures à voix hautes en chorus 

- paysages sonores : création et enregistrement d'ambiances sonores pouvant être le support à la rédaction de textes originaux ou à la lecture de textes de Samuel Bodart 

- écriture collective à partir des notions de séries, de listes, de familles de mots. Ce travail pouvant également être l'occasion d'une mise en espace graphique du texte (sur mur, sur banderole, au sein même de l'établissement...) 

Anne Touquet et Samuel Bodart débuteront leur résidence sur le territoire le 12 novembre prochain.

De l'influence durable des présences artistiques

Pour preuve du fait que la présence des artistes sur un territoire continue à enrichir ce dernier bien après que les créateurs s'en soient allés, alors même que nous sommes actuellement en train de sélectionner les deux artistes qui seront invités dès novembre prochain à assurer la 4ème éditions des A.R.T.S. sur la communauté d'agglomération Valenciennes Métropole, nous venons de recevoir un ultime compte-rendu d'une action menée par des élèves d'Onnaing en collaboration avec Emmanuel Rabu :

"Après avoir étudié en classe un groupement de poèmes sur New York et la variété des regards portés sur cette ville, après avoir interrogé, écouté, lu et étudié Emmanuel Rabu, la 3ème Warhol s'est engagée dans le projet "Mes-moires" qui, à l'invite du poète en résidence, consiste en un tableau de profiler, digne des séries policières. A partir des clichés pris par les élèves de CE1, qui ont étudié leur environnement proche et ont dû justifier leurs choix, les élèves de 3ème Warhol ont créé des inventaires et poèmes jouant de ce que les uns et les autres ont vu dans ces lieux photographiés, ce qu'ils souhaiteraient y voir aussi. Passé, présent et futur s'enchaînent ainsi. Un lieu évolue ainsi au fil des choix d'écriture poétique des élèves. 

Avec le projet "La Comédie de la ville retrouvée", en s'appuyant sur les photographies des élèves de CE1 de Mme Lefebvre et la légende qu'ils leur avaient associée, la 3ème Dali a créé des listes thématiques. En duo, le plus souvent, ils les ont d'abord lues en respectant un certain rythme. Puis, exploitant différentes techniques, les exercices de style de Queneau et ses passions (comme l'encourageait Emmanuel Rabu à travers Écrivains en séries et toutes ses créations), chaque groupe a composé des anecdotes mettant en scène les élèves de CE1 à Onnaing dans chaque lieu sélectionné. Puis, le plus souvent les collégiens se sont mis en scène eux-mêmes afin de se photographier. Le court-métrage est ainsi conçu comme un parcours à travers le centre-ville d'Onnaing, les lieux auxquels sont attachés les CE1 et les talents des élèves de 3ème.  Les écoliers peuvent ensuite compléter une autre scène de crime (vue aérienne du collège dont la forme rappelle celle d'un avion). A eux de créer une liste alphabétique de verbes d'actions qu'ils aimeraient justement effectuer au collège. Un petit questionnaire a également été proposé pour vérifier la capacité des élèves à associer lieu et passions découverts durant le film qu'aujourd'hui chacun peut découvrir en ligne".

Appel à candidature en direction des artistes plasticiens et des poètes

Appel à candidatures en direction

des artistes plasticiens et des poètes 

en vue de deux résidences-missions à des fins

éducatives menées en faveur du territoire de l'agglomération

de Valenciennes Métropole (59)

Cadre des résidences-mission

Animés par la volonté de réduire les inégalités en matière d’accès à l’art et à la culture et d'augmenter ainsi, de manière significative, le nombre d’enfants et de jeunes en âge scolaire concernés, la communauté d'agglomération Valenciennes Métropole, la direction régionale des affaires culturelles du Nord Pas-de-Calais, le rectorat de l’académie de Lille, l’inspection académique du Nord en lien avec le conseil général du Nord et le conseil régional Nord Pas-de-Calais ont souhaité s’engager, en partenariat étroit avec les différentes structures culturelles professionnelles de l'agglomération, dans la réalisation de deux résidences mission d’artistes appelées à se tenir en simultané.

Ces résidences à des fins éducatives relevant du programme «Artiste Rencontre Territoire scolaire» (A.R.T.S) s’inscrivent dans la mise en place d'un contrat local d'éducation artistique (CLEA) à la rentrée scolaire 2014/2015.

Dans le cadre de ce présent appel à candidatures, il est recherché un(e) artiste plasticien(ne) et un poète ou une poétesse, s'inscrivant pleinement dans le champ de la création contemporaine.

Des rencontres et croisements pourront être provoqués entre les deux artistes retenus.

Définition de la résidence-mission

La résidence-mission est organisée à des fins d’éducation artistique et culturelle en faveur d’un public d’enfants et de jeunes âgés de 3 à 25 ans. Elle repose sur une pleine disponibilité de l’artiste, durant quatre mois, ainsi que sur une diffusion importante de son oeuvre déjà accomplie et disponible, en lieux dédiés ou non. Cette diffusion s’envisageant en amont, pendant et éventuellement après la période de résidence. La résidence-mission ne se confond nullement avec une résidence de création puisqu’il n’y a ni enjeu de production, ni commande d’oeuvre. L'artiste n'a aucunement vocation à être transformé en professeur ou en animateur.

Pour l’artiste-résident, il s’agit, plus particulièrement, de s’engager dans une démarche éducative donnant à voir et à comprendre la recherche artistique qui l’anime ainsi que les processus de création qu’il met en oeuvre (réflexion, expérimentation, réalisation). Cette mise en évidence s’appuie sur des formes d’intervention ou d’actions très variées se différenciant, toutefois, des traditionnels ateliers de pratique artistique régis par un tout autre cahier des charges et aux finalités différentes.

Tel un laboratoire d’éducation artistique se menant à l’échelle de la communauté d'agglomération Valenciennes Métropole, ces actions sont à considérer comme autant de gestes artistiques, préparés en amont avec diverses équipes pédagogiques et/ou équipes éducatives déjà impliquées dans le domaine des arts et de la culture ou tout simplement désireuses de s’y inscrire. Elles sont aussi préparées avec les équipes en charge des structures culturelles concernées et plus particulièrement celles liées aux arts plastiques et visuels.

Ces actions se menant en temps scolaire ou hors scolaire, ont pour objectif de permettre à un grand nombre d’enfants et de jeunes d’acquérir une expérience originale et sensible de l’oeuvre. Ces actions peuvent avoir lieu aussi bien au sein des établissements scolaires, de centres sociaux, de centres de loisirs, de structures culturelles que dans l’espace public ou tout autre site qui paraîtra approprié à l’artiste-résident et à ses partenaires locaux.

Enjeux et objectifs

- permettre au plus grand nombre d'enfants et de jeunes, et au-delà à leurs familles, d'appréhender la création contemporaine en provoquant la rencontre, la proximité et la familiarisation avec une démarche forte.

- contribuer à développer l'esprit critique par le biais de la discussion, d'échanges, de lecture d'oeuvres, par la co-construction aussi de gestes artistiques.

- contribuer au développement culturel et artistique du territoire, et plus particulièrement à une éducation artistique cohérente, intercommunale, fédérant et mutualisant les énergies de ses multiples acteurs.

- contribuer à réduire ainsi les inégalités en matière d’accès à l’art et à la culture.

C’est pourquoi, la résidence-mission repose sur une importante disponibilité de l'artiste -résident(e), sur sa mobilité aussi. Car il (elle) est invité(e), par ailleurs, à :

- donner à voir son travail;

- sensibiliser à son processus de création et à sa démarche artistique;

- apparaître, comme un catalyseur d’énergies, un développeur d’imaginaires, une personnalité forte;

- porte un regard singulier sur le monde, le questionnant et le re-questionnant en permanence;

- être en mesure de fédérer autour de sa présence et de son oeuvre une large communauté scolaire, éducative et culturelle.

Déroulement

En amont de la période de résidence, chaque artiste participe, si souhaitée(s) par les autorités locales de l'éducation nationale, à une «27ème heure artistique» (*) fin septembre/début octobre, au cours de laquelle il ou elle présentera son travail et sa démarche artistique.

Au cours des toutes premières semaines de résidence, l’artiste-résident découvre le territoire et rencontre les différentes équipes pédagogiques et/ou équipes éducatives qui le souhaitent. Il peut s’agir aussi de professionnels de l’action sociale, de la politique de la ville, de la culture, des collectivités ayant aussi une action en direction de l’enfance et de la jeunesse. Ceci afin de permettre à ces équipes d’appréhender au mieux la démarche artistique de l’artiste-résident.

Ces rencontres peuvent revêtir des formes extrêmement variées afin d’éviter tout caractère répétitif. Elles peuvent également être très collectives, en croisant différents types de professionnels (enseignants, animateurs de centres de loisirs, responsables d’associations d’un même quartier, par exemple). Ces professionnels sont également invités à évoquer avec l’artiste la manière dont ils aimeraient faire percevoir sa présence, ainsi que celle de son oeuvre, aux enfants et aux jeunes, dont ils ont la responsabilité. Il s’agit alors d’évoquer de simples pistes pouvant être empruntées pour ce faire.

Au cours du reste du séjour, se construisent entre l’artiste-résident et les différentes équipes de professionnels désireuses de s’impliquer définitivement, toutes sortes d’actions à mener en direction des enfants et des jeunes. Il s’agit de gestes artistiques qui se conçoivent le plus souvent possible en prenant l’établissement scolaire, le regroupement d’établissements scolaires, la structure de loisirs ou à vocation sociale pour unité de référence, et non la seule classe ou le micro-groupe.

Fortement imprégnés de la démarche artistique propre à l'artiste et/ou destinés à en favoriser la familiarisation ou la proximité, les gestes artistiques, qui peuvent être participatifs ou pas, spectaculaires ou modestes, jouant de l'effet de surprise ou, au contraire, très annoncés, sont toujours conçus afin de faire percevoir par le plus grand nombre, la singularité et la force de la démarche qui les sous-tendent.

Ces gestes, grands ou petits, peuvent se déployer aussi bien au sein des établissements scolaires, des centres de loisirs, des structures culturelles, que de l'espace public ou de tout autre lieu apparaissant approprié à l'artiste-résident(e) ainsi qu'aux équipes de professionnels co-constructrices. Ils sont également conçus en tenant particulièrement compte des contextes d'exercice des différents professionnels concernés, de leurs différents degrés d'implication possibles ainsi que de ceux des enfants ou des jeunes concernés.

Tout au long de ces quatre mois de résidence-mission, l’oeuvre déjà accomplie de l’artiste, et disponible à la diffusion, est présentée en lieux culturels spécialisés mais aussi en lieux qui ne le sont pas. Les modes d’exposition comme de médiation de ces productions sont aussi variés et renouvelés que possible, ils tendent également à l’innovation.

Ce sont au minimum 25 équipes pédagogiques, éducatives ou associatives, qu'est appelé à rencontrer l'artiste en vue de l'élaboration de gestes artistiques, durant son séjour. Ces actions se menant en temps et hors temps scolaire, l’artiste sera amené à travailler 5 à 6 jours par semaine.

A propos du plan de diffusion

Nul habitant du territoire concerné n’étant censé ignorer la présence des artistes-résident(e)s et de leurs productions artistiques, les différents partenaires s’engagent à les rendre visibles aux yeux de la population, en n'oubliant pas que les enfants et les jeunes sont, dans le cadre du programme A.R.T.S, les premiers concernés. Pour ce faire, les modes et canaux traditionnels et non traditionnels de diffusion des oeuvres sont mobilisés. Une mise à disposition de ressources, d'outils d'information et de communication, d'outils de transmission et d'appropriation est organisée.

Le territoire concerné

Le territoire de résidences est celui de la communauté d'agglomération Valenciennes Métropole.

Celle-ci regroupe 35 communes : Anzin, Artres, Aubry-du-Hainaut, Aulnoy-lez-Valenciennes, Beuvrages, Bruay-sur- l’Escaut, Condé-sur-l’Escaut, Crespin, Curgies, Estreux, Famars, Fresnes-sur-l ’Escaut, Hergnies, Maing, Marly, Monchaux sur Ecaillon, Odomez, Onnaing, Petite-Forêt, Préseau, Prouvy, Quarouble, Quérénaing, Quiévrechain, Rombies et Marchipont, Rouvignies, Saint-Aybert, Saint-Saulve, Saultain, Sebourg, Thivencelle, Valenciennes, Verchain-Maugré, Vicq, Vieux-Condé.

Elle compte une population d'environ 192 000 habitants dont 25 pour cent sont scolarisés.

Elle est traversée par cinq circonscriptions scolaires : Valenciennes-Centre, Valenciennes-Anzin, Valenciennes-Bruay, Valenciennes-Saint-Saulve, Valenciennes-Condé et très partiellement par une sixième : Valenciennes- Denain.

Cela représente pour l'enseignement public et privé : 140 écoles primaires, 37 collèges, 13 lycées généraux et/ou technologiques 11 lycées professionnels, 1 université et plusieurs écoles supérieures d’enseignement. Ces différents établissements sont autant de potentiels lieux de diffusion, de rencontre, d'élaboration et de réalisation de « gestes artistiques ».

Les structures de loisirs et les associations dirigées vers les enfants et les jeunes, en dehors du temps scolaire, sont également très susceptibles d'être impliquées dans l’action.

Ce sont aussi, bien sûr, les partenaires culturels du territoire, particulièrement nombreux qui

sont invités à l'être. Peuvent être cités notamment :

- à Valenciennes : le Phénix, scène nationale, le musée des Beaux-Arts, la médiathèque, le lieu d'art contemporain l' H du siège, l'espace-théâtre Pasolini, le conservatoire à rayonnement départemental, l'ensemble contemporain Art Zoyd, etc.

- à Vieux Condé: le Boulon, fabrique nationale des arts de la rue

- à Petite-Forêt : l’Espace culturel municipal Barbara

- à Saint-Saulve : la MJC

- à Fresnes-sur-l’Escaut : Courants d’Art, le Musée vivant des enfants

- le Parc naturel régional Scarpe-Escaut

- sur tout le territoire : les réseaux des écoles de musique et de la lecture publique

- les acteurs du réseau de lecture publique (DBP, bibliothèques, ...) , ...

Pilotage de la résidence-mission

La coordination technique des résidences-mission est assurée par le service culturel de la communauté d'agglomération, le directeur de la structure culturelle opératrice (cf. ci-après ), le ou représentant(e) de l'inspection académique du Nord, le ou la représentant(e) de la délégation aux arts et à la culture du rectorat et d'un(e) représentant(e) de la direction régionale des affaires culturelles du Nord-Pas de Calais.

Cette coordination peut faire appel, en tant que de besoin, à des représentants des structures culturelles du territoire, au service culture et à la mission jeunesse du conseil général du Nord ainsi qu'à toute personne dont la compétence technique est requise.

C'est l’association de développement culturel « Le Printemps Culturel » qui a accepté d'être

la structure opératrice pour ces résidences.

Elle a, de ce fait, pour missions :

- l'accompagnement des artistes ou auteur(e)s retenu(e)s afin de les guider dans leur découverte du territoire,

- de veiller aux bonnes conditions de leur séjour et de leur travail, d'organiser avec le concours des services de la communauté d'agglomération et avec le concours des structures culturelles et associatives souhaitant s'associer à l'action la diffusion des oeuvres,

- de faciliter avec le concours de la cellule de coordination technique les rencontres avec les équipes de professionnels (1ère phase des résidences-mission),

- d'aider avec le concours des services de la communauté d'agglomération à la réalisation des « gestes artistiques » (2ème phase des résidences-mission).

Au moment de l’envoi de ce présent appel à candidatures et en vue de la meilleure préparation possible à l'accueil des deux résident(e)s qui seront retenu(e)s ainsi qu'à l'appropriation de leur présence par le plus grand nombre, une information s'élabore à destination des établissements scolaires du territoire à propos des deux résidences-mission et de leurs attendus. Cette information est placée sous l'autorité des responsables académiques, départementaux et locaux de l’éducation nationale. Une information est également lancée par la communauté d'agglomération et la structure opératrice en direction des centres de loisirs et des structures culturelles.

Une information générale à destination de la population de la communauté d'agglomération, coordonnée par son service communication, est assurée également lors des résidences.

Période et durée de la résidence

La durée de chacune des résidences est de 17 semaines et demies (équivalant à 4 mois), à raison de cinq à six jours de présence par semaine. La période de résidence est prévue, en trois temps, du 12 novembre 2013 au 23 avril 2014 .

Plus précisément encore, le calendrier est organisé comme suit :

- 1ère partie : du 12 novembre au 6 décembre 2013

Interruption du 9 décembre 2013 au 5 janvier 2014

- 2ème partie : du 6 janvier au 25 avril 2014

Avec une semaine d'interruption pendant les vacances de février

Conditions financières

Chaque résident bénéficie d'une allocation financière de 12 000 euros (allocation calculée sur la base de 3 000 euros net par mois) prise en charge par la communauté d’agglomération Valenciennes Métropole.

Ceci recouvre son temps de présence et ses interventions auprès des différents public, l'accompagnement de la diffusion des oeuvres et ses déplacements entre son lieu d’habitation sur l'agglomération et le territoire de mission.

La direction régionale des affaires culturelles prend en charge le coût relatif à la tenue de deux «27ème heure artistique» (une par résident ) qui se tiendront en amont de la résidence.

Par ailleurs, Valenciennes Métropole et ses partenaires prennent en charge, l’hébergement, les frais annexes liés à la diffusion des oeuvres, les frais de déplacement sur le territoire sur la base d'un forfait et les 2 allers-retours du domicile personnel de l'artiste au territoire de mission (en raison des 2 interruptions).

Le rectorat de l’académie de Lille veille à l’accompagnement de ces enseignants s’inscrivant dans la dynamique du programme A.R.T.S. Ceci se traduisant, pour l'enseignement du second degré, par une liaison avec la délégation académique aux arts et à la culture ( DAAC) et le réseau de professeurs chargés de mission auprès des structures culturelles partenaires qui sont situées dans la communauté d’agglomération Valenciennes Métropole ainsi qu'avec le réseau de professeurs-référents pour la culture au sein des lycées et lycées professionnels.

L’inspection académique du Nord contribue, par ailleurs, financièrement, dans la mesure des moyens dont elle peut disposer, pour les projets d’action culturelle, à l'achat de petits matériaux et fongibles nécessaires à la réalisation de gestes artistiques.

Cadre juridique

Pour chaque artiste, un contrat de résidence-mission spécifiant ses engagements et ceux de la communauté d'agglomération Valenciennes métropole est signé avant le début de la résidence.

Le principe de résidence-mission implique une importante diffusion de la production artistique déjà réalisée par les artistes/auteur(e)s sélectionné(e)s. Ces dernier(e)s sont invité(e)s à établir une liste des oeuvres disponibles à cet effet pendant la durée de la résidence. Selon la nature de ces oeuvres, productions ou formes, les modalités et lieux de diffusion, les transports, les lieux et conditions, le cas échéant, de stockage sont étudiés et contractualisés avec la structure opératrice.

Candidature

Pour cette édition 2013-2014 du programme de résidences-mission A.R.T.S, il est recherché plus particulièrement un(e) artiste plasticien(ne) (une attention particulière sera portée aux artistes intervenant dans l'espace public (street art, art mural contemporain, etc.)) et un poète ou une poétesse (il est ici question de la poésie contemporaine sous toutes ses formes, dont éventuellement la prose). 

Les artistes et auteurs sont invités à mettre également en avant leurs travaux transdisciplinaires et pouvant relever d’autres domaines artistiques.

Français ou étranger, les artistes-résidents doivent maîtriser l’usage oral de la langue française. Ils ou elles doivent avoir le permis de conduire, en cours de validité, et disposer d'un véhicule personnel.

Les candidats doivent avoir à leur actif une production conséquente, et être en mesure de s’impliquer pleinement dans ce type particulier d’action que représente la résidence-mission.

Les éléments à fournir sont :

- un dossier artistique présentant un ensemble d’oeuvres représentatif de la démarche artistique ;

- un curriculum vitae ;

- une note d’intention décrivant la démarche globale envisagée dans le cadre de la résidence-mission ;

- une liste des oeuvres disponibles pendant, avant ou après le temps de résidence.

Il n'y a pas de projet à produire, ce présent appel à candidatures faisant déjà état d'un projet précis. La lettre de motivation peut, par contre, évoquer certaines des pistes que l'artiste-candidat(e) envisage de proposer aux équipes de professionnels rencontrées en vue de la co-réalisation de gestes artistiques.

La date limite de dépôt des dossiers est le jeudi 20 juin 2013 par courriel sous la forme d'un seul fichier au format pdf .

À l'adresse suivante : arts.valenciennois@gmail.com

(sujet : ARTS suivi du nom du candidat ou de la candidate)

Les candidatures sur support physique sont à envoyer à :

Association du Printemps culturel

Directeur de projet, Johan Grzelczyk

23 rue Paul Eluard

BP 45

59282 Douchy-les-Mines

Suite à cet envoi, les supports physiques ne pourront pas être retournés.

A l'issue d'un processus de pré-sélection effectué par les partenaires du programme des résidences-mission A.R.T.S., il est possible que ceux-ci émettent le souhait d'entretiens avec les candidats(e)s pré-sélectionné(e)s. Si tel est le cas, ces entretiens se dérouleront entre le 24 et le 26 juin 2013.

La commission sera alors en mesure d’annoncer les noms des deux résident(e)s définitivement retenu(e)s avant le 5 juillet 2013.

Pour plus d'informations:

Johan Grzelczyk, directeur de projets du Printemps Culturel,

Téléphone: 03 27 43 97 71

Courriel : leprintempsculturel@gmail.com

Éléments de références:

- Site internet des résidences, éditions 2011 et 2012

- Site internet de Valenciennes Métropole

- Site internet du Printemps culturel

Lien de téléchargement du présent appel à candidatures

(*) La «27ème heure artistique » prend place dans le cadre des animations pédagogiques des circonscriptions scolaires et permet à un ensemble très conséquent d’enseignants de faire connaissance, de manière approfondie, avec un créateur et son travail. Cela revêt souvent la forme d’une rencontre très illustrée et laisse une part importante à l’échange. À chaque fois que possible, la

«27ème heure artistique » s’ouvre aux autres professionnels impliqués sur le territoire intercommunal

(enseignants du second degré, animateurs, éducateurs, professionnels de la culture, etc.).

Merci

Après 6 mois passés à leurs côtés dans le cadre de leur résidence-mission Artiste Rencontre Territoire Scolaire, il est temps aujourd'hui de leur dire au revoir et de les remercier. 

Merci Emmanuel et Matthieu pour votre talent, pour la qualité de votre travail, mais aussi pour votre investissement afin de le partager avec la population du territoire et plus particulièrement avec le public scolaire que, durant toute cette période, vous avez assidûment fréquenté.

Il ne fait aucun douteux que longtemps encore après votre départ, les idées que vous avez ici essaimées avec une belle générosité continueront à fructifier.

Bulletin scolaire

Rencontre suivie entre Matthieu Husser et les élèves de l'école maternelle de Vieux-Condé puisqu'en sus de l'intervention de Matthieu dans l'établissement et de la visite des élèves lors de son exposition au Musée vivant des enfants de Fresnes sur Escaut, Matthieu aura reçu les honneurs du bulletin de l'école ! 

A chacun sa Valenciennes

Après y être intervenu une première fois en janvier dernier, Matthieu Husser est revenu auprès des élèves du collège Eisen de Valenciennes le 28 mars dernier afin de les aider à finir leurs plans de ville (il y en a 2...). Au programme donc, collage des pictogrammes à l'endroit même qu'ils représentent puis tracé des trajets domicile-école de chacun.  Encore une nouvelle vision de Valenciennes !

Poésie radiophonique au collège de Vieux-Condé

Mesdames Michieletto et Hennion, enseignantes au collège Jean Jaurès de Vieux-Condé nous font part de l'intervention d'Emmanuel Rabu le 02 avril dernier auprès de deux classes de 3ème : 

"Après l'affichage sur les murs du collège et la performance au Boulon, Emmanuel a cette fois-ci travaillé avec les élèves afin de créer de la poésie sonore. Nous avons pu utiliser la salle d'enregistrement du collège (qui sert habituellement à l'enregistrement des émissions de la webradio du collège) afin de collecter du "matériel sonore". 

Dans un premier temps les élèves ont dû trouver chacun un mot les qualifiant et commençant par une lettre définie, afin de créer une liste alphabétique à l'image de la classe. Chacun a enregistré ce mot. Puis Emmanuel a demandé d'enregistrer une conversation entre deux élèves, l'un posant des questions, l'autre y répondant. Le but est d'utiliser, lors de la prochaine séance, les enregistrements des réponses afin de créer un poème sonore".

Aller-retour artistique

Après avoir rencontré Matthieu Husser dans leur établissement les élèves de Maternelle d'Anzin ont fait le voyage jusqu'à la bibliothèque de Valenciennes afin d'y découvrir son exposition "Les monuments" .

Retranscription de la conférence d'Emmanuel Rabu à Marly le 30 mars dernier

La ville de Marly a l'excellente idée de proposer sur son site internet une retranscription de la conférence donnée par Emmanuel Rabu lors du Salon du livre de samedi dernier. 

Celle-ci est disponible en suivant ce lien .

A même le sol

Matthieu Husser avait demandé aux élèves de la 3ème J du lycée du Pays de Condé (Condé sur Escaut) de réfléchir à un événement qui ce serait produit sur le territoire puis de l'illustrer par un pictogramme réalisé sur carton plume. Plutôt que de reproduire ces éléments et la carte du territoire sur une simple feuille, décision a été prise de les tracer à même le sol dans le couloir donnant sur la salle d'arts plastiques. 

Retour d'expériences

Marie Dutilleul, enseignante au collège Saint-Exupéry d'Onnaing, nous fait part de son retour d'expérience concernant à la fois l'exposition conçue par Matthieu Husser avec les élèves du collège de Quiévrechain et l'intervention d'Emmanuel Rabu dans sa propre classe :

"Je me suis rendue, le 23 mars, à Quiévrechain lors des Portes Ouvertes du collège et j'ai pu me rendre compte du projet mené par la 6ème option "Arts" (dispensée par M. Couvreur, professeur d'arts plastiques) en partenariat avec le professeur de français. Malgré le retard pris en raison notamment des intempéries, les élèves n'ont pas eu à rougir de la carte très personnelle qu'ils ont produite à partir de souvenirs de leur ville. Ceux-ci, présents sur les vitres de salle d'exposition, encourageaient le visiteur à un jeu de piste sur le plan reproduit au centre de la pièce. Ce plan était lui-même ponctué de pictogrammes symbolisant une anecdote racontée. Ainsi les élèves du collège Froissart se sont-ils approprié l'une des propositions créatives de Matthieu Husser... 

J'ai également eu la chance de recevoir Emmanuel Rabu le 26 mars, puisque la neige nous avait joué de bien mauvais tours le 12 ! Les élèves des 3èmes Dali et Warhol ont ainsi pu commencer par accueillir comme il se devait l'artiste, pour les uns en énonçant leur plus grande passion, pour les autres leur série télé préférée. Puis, ils ont soumis à la question Emmanuel Rabu qui s'est prêté très volontairement au jeu d'une interview parfois bien indiscrète : des revenus du poète aux paradis artificiels, tous les clichés auront volé en éclats ! Certains élèves ont été très agréablement surpris par sa disponibilité, son langage très accessible... puis Index, une liste anthopique est intervenu pour éclairer les élèves sur la notion de performance poétique. Ils en sont tous restés muets, tout en repérant rapidement les règles du jeu poétique et en soulignant la prouesse orale d'Emmanuel Rabu... Mission accomplie par conséquent... Rendez-vous est à nouveau pris le 9 avril, séance au cours de laquelle les élèves proposeront leurs propres créations poétiques à partir de photos et de phrases adressées par des écoliers de CE1 (école du Centre niveau 1 d'Onnaing) à la suite de déambulations dans le centre-ville. Une autre classe du collège Saint-Exupéry d'Onnaing, une 4ème, accompagnée d'Eric Ramboux, professeur de français, se lancera également ce jour-là dans une activité poétique, cette fois autour du collage lyrique... Le défi est lancé ! Je vous joins quelques photos... Belle journée à vous !".

La cours de récréation comme piste de décollage

Il fut un temps où, en lieu et place de l'école élémentaire Mandela de Marly, existait un aérodrome. 

Partant de ce fait historique, Matthieu Husser et les élèves de CM2 ont décidé, la semaine dernière, d'évoquer ce passé par le biais d'un pictogramme d'avion. Et d'en peindre une version monumentale (100 m2) en plein coeur de la course de récréation ! 

Pour ce faire la technique du quadrillage fut mise à contribution. Puis les contours de l'avion ont été dessinés à la craie et peints à l'acrylique. Au final c'est l'ensemble des élèves de l'école qui est venu prendre place dans l'avion. 

Il est déjà convenu que les services techniques de la ville viennent ultérieurement recouvrir la première couche d'acrylique par de la peinture signalétique blanche pour marquage au sol de manière à ce que la chose soit pérennisée.

Rencontre débat avec E. Rabu « Les avant-gardes littéraires et leurs expérimentations formelles »

Emmanuel Rabu abordera en public, à l’occasion du Salon du livre de Marly, l’un de ses thèmes de prédilection qui est aussi le moteur de toute son oeuvre, à savoir les avant-gardes littéraires et leurs expérimentations formelles. 

Cette rencontre, animée par Johan Grzelczyk, sera l’occasion pour l’auteur de lire des extraits de ses textes mais aussi de présenter et de commenter certains de ses illustres prédécesseurs.

le samedi 30 mars à 15 h 00

à Marly (salle du conseil, place G. Peri)

Pictogrammes sur portes à l'école maternelle de Fresnes

Matthieu Husser intervenait le 22 mars dernier à l'école maternelle Ferry de Fresnes sur Escaut. Les portes des différentes salles de l'établissement furent illustrées par des dessins faisant référence aux fonctions des lieux (cantine, bibliothèque, tisanerie, etc.). Bien entendu selon la logique du pictogramme chère à l'artiste... Niveau technique, décalquage et pochoir furent mis à contribution. 

"Fahrenheit 451" (D. Géry) le 29 mars au Phénix... avec Emmanuel Rabu

Texte Ray Bradbury / adaptation et mise en scène David Géry / effets spéciaux, pyrotechnie Groupe F  

Adaptée à l’écran par François Truffaut en 1966, l’oeuvre visionnaire de l’écrivain américain nous plonge dans un futur glaçant où les livres sont confisqués puis calcinés. 

David Géry s’approprie l’effrayant roman de l’auteur des Chroniques martiennes et y décèle une métaphore de notre présent où la tyrannie du divertissement préconise une «disponibilité des cerveaux» à des fins consuméristes. Un univers où l’absence de mémoire, d’analyse et de questionnement conduit à la négation de l’individu. 

Pour l'occasion il invite sur scène, afin d'incarner les "hommes livres" du roman de vrais acteurs de la chaîne du livre. Parmi ceux-ci, profitant de sa présence  sur le territoire à l'occasion de sa résidence ARTS, l'écrivain Emmanuel Rabu qui sera amené à lire un extrait d'un roman lui tenant tout particulièrement à coeur...

le vendredi 29 mars

à 20 h 00

à Valenciennes (Le Phénix)

Brink's a.k.a La Briquette

Suite à divers échanges avec les jeunes du centre social de la Briquette à Marly, Matthieu Husser a décidé de les aider à reproduire à la bombe aérosol un des dessins qu'ils avaient réalisé afin de représenter leur quartier de la Briquette. 

Un pochoir a ainsi été réalisé en polystyrène extrudé. La couleur dorée a été choisie en référence à la marque "brinks" qui n'est autre que l'entreprise de fourgon blindée transportant de l'argent. 

"Brink's" étant également le diminutif, le nom de code, représentant le quartier de la Briquette à Marly, cette appellation fut ainsi peinte in situ,  sur certains murs et portes du bâtiment du centre social, le 22 mars dernier. 

"Ma carte, mon territoire" au collège Froissart de Quiévrechain

A l'occasion de la journée portes ouvertes du collège Froissart à Quiévrechain, les élèves de 6ème ART auront le plaisir de dévoiler l'oeuvre collective réalisée suite aux rencontres avec Matthieu Husser. Chacun est donc invité à venir découvrir ce travail ce samedi 23 mars de 09 h à 13 h.

Retour en images sur la soirée de vendredi dernier

Si le poème sonore d'Emmanuel Rabu est de ces oeuvres dont ne subsiste que le souvenir après lecture faite, l'installation "Les monuments (pictogrammes)" de Matthieu Husser demeure visible à la Bibliothèque de Valenciennes jusqu'au 30 mars.

Dessine moi un autre Sebourg

Le 04 mars, Matthieu Husser intervenait auprès des classes de CE2 et CM2 de l'école élémentaire de Sebourg. Les élèves et niveaux étaient mélangés selon les thématiques retenues et les affinités de chacun. 

Il s'agissait de travailler sur la notion de trajet en proposant des modifications au plan de la ville :  trajet des 5 sens, trajet B (ou encore chemin à suivre pour arriver en retard à l'école !), trajet gourmand... Afin d'illustrer ces différentes cartes, des pictogrammes spécifiques aux idées de chacun ont été produits en allant piocher dans la réserve graphique de l'artiste.

 

Bruay sur Escaut version unplugged

Le 05 mars dernier, Matthieu Husser était de retour à l'école élémentaire Brassens de Bruay-sur-Escaut pour y travailler à nouveau aussi bien avec les élèves de CP qu'avec ceux de CE1 et de CM2.

Les élèves de CP ayant au préalable été invités à tracer sur photocopie le trajet leur permettant de rallier leur domicile à leur école, l'ensemble de ces trajets ont été rassemblés sur un même plan, chaque parcours étant singularisé par une couleur spécifique.

Les élèves de CE1 ont quant à eux (re)dessiné le plan de la ville  en y ajoutant des pictogrammes créés avec Matthieu et symbolisant ce qui pourrait être ajouté à la ville de Bruay pour de l'"améliorer". Au hasard : tour Eiffel, manège, zoo, cinéma... 

C'est aussi à un travail de modification du réel que sont prêtés les élèves de CM2 qui ont en effet "corrigé" le point de vue de l'architecte de leur établissement. En effet ce dernier a donné à l'école Brassens la forme générale d'une guitare... électrique. Or, comme chacun le sait, le grand Georges s'accompagnait à la guitare sèche. D'où ce nouveau pictogramme en guise de correctif et peint à même la cour de récréation !

Il semble que le contact entre l'artiste et les élèves se soient, là aussi, très bien passé puisque l'un d'entre eux a demandé à Matthieu s'il ne voulait pas, des fois, travailler quotidiennement dans sa classe !

Lister les listes anthropiques

"Index. Une liste anthropique", tel est le poème dont Emmanuel Rabu propose de donner lecture lors du vernissage de l'exposition de Matthieu Husser ce vendredi 15 mars à 18 h 00. 

Mais sans doute pourrions-nous en modifier l'intitulé en "Index des listes anthropiques" tant il est vrai qu'à l'image même de la succession de mots et de locutions qui constituent ce texte, ce poème lui-même comprend bien des variations. De fait, la version qui en sera donnée ce vendredi à la bibliothèque de Valenciennes ne sera ni celle que vous avez pu entendre au Phénix le 06 février dernier , ni celle dont vous avez pu voir et entendre un extrait ici-même et qui fut récemment proposée au Boulon. C'est dire à quel point celles et ceux qui ont déjà eu l'occasion d'assister une première fois à une lecture de ce texte seront tout autant inspirés que ceux qui ne le connaissent pas encore de venir l'écouter ce vendredi !